Viime perjantaina otin suunnaksi Kotkan ja sen kesän 2026 tarjoamat taide-elämykset. Tuttuni vinkkasi minulle somen kautta Kotka Art 26: kaksi tilaa, kaksi tapaa kokea Nuoruus -näyttelystä ja minähän kiinnostuin tästä heti totta kai! Tampereen Hiedanrannassa Vinstage-tapahtumaa järjestänyt Jaana on tuttuni jo kesältä 2017. Nyt hän on palannut takaisin kotiseudulleen Kotkaan ja kutsui minut tutustumaan paikalliseen taidebiennaaliin.
Kotka Art -tapahtuma sai alkunsa tekstiili- ja kuvataiteilija Helena Paakkisen aloitteesta ja sen tavoitteena on ollut tuoda Kotkaan korkeatasoinen, maksuton ja kaikille avoin nykytaiteen kokonaisuus, joka samalla myös lisää Kotkan vetovoimaisuutta kesän matkailukohteena. Vuoden 2026 Kotka Art biennaali onkin jo seitsemäs taidetapahtuma. Taidehankkeen takana on Kotkan Taiteilijaseura, vaikka sen toteutus on alkuvuosien tapaan hoidettu työryhmävetoisesti. KTS on myös ylläpitänyt Galleria Uusikuvaa jo vuodesta 1982.
Saksalais-sveitsiläisen taidemaalari Paul Kleen (1879-1940) sanoja lainatakseni "Taide ei jäljennä näkyvää, vaan se tekee näkyväksi." Joten karvakaveri mukaan ja auto kohden Kotkaa sekä tulevia taidenautintoja!
KOTKA ART 26 biennaali julisteen on suunnittelut Miska Kukkohovi.
Kotkansaaren vanha sairaala ja Galleria Uusikuva toimivat näyttelytiloina Kotka Art 26 -biennaalille, joka avautui 5.kesäkuuta ja jatkuu Meripäivien yli, 26.7.2026 saakka. Kotkassa nähdään kahdessa keskenään hyvin erilaisessa tilassa taidetta ja näyttelykokonaisuus rakentuu Nuoruus teeman ympärille. Näyttelyyn osallistuu 15 nuorta taiteilijaa sekä biennaalin kuraattorina sekä yhtenä taiteilijoista toimiva kuvataiteilija Kristo Saarikoski.
Kotkan näyttelyihin osallistuu taiteilijoita sekä eri puolilta Suomea että myös erilaisista kulttuuri- ja koulutustaustoista. Mukana on kuvanveisto-, maalaus-, tekstiili- ja performanssitaidetta sekä kuva- ja äänipohjaista tilataidetta kuten Uljas Kaitalan The death in between (2026), jossa on mukana kenttä-äänityksiä ja valokuvia New Yorkin metrosta. Äärimmäisen autenttinen teos ja toi mieleen omat kokemukseni Nykistä!
Olen valinnut tähän postaukseen mukaan itseäni eniten puhuttelevia töitä. Kaikki näyttelyiden työt olivat todella upeita ja suuri kiitos ihan kaikille näyttelyyn osallistuneille taiteilijoille ♥ ♥ ♥
GALLERIA UUSIKUVA, Satamakatu 9 Kotka
Aloitimme Jaanan kanssa kierroksen Galleria Uusituvasta, joka sijaitsee osoitteessa Satamakatu 9 lähellä Kotkan vanhaa Kantasatamaa. Olen lukemattomia kertoja ajanut tämän upean jo vuonna 1912 rakennetun jugendtalon ohi matkallani Merikeskus Vellamon näyttelyihin. Nyt pääsin kurkistamaan ensimmäistä kertaa tämän Tukkukaupantalona tunnetun arkkitehti Vilho Penttilän suunnitteleman jugendkaunokaiseen myös sisältä. Rakennus on toiminut sekä asuin- että myös liikekerrostalona ja mm. Oululaisen leipomo ja Rosalia Gurovitshin parturinliike ovat sijainneet siellä historian saatossa. Nykyisin sieltä löytyy mm. hotelli Merikotka ja taidenäyttelytila Galleria Uusikuva.
Jugendajan henkeen galleriasta löytyi myös huikea syvänvihreä kakluuni sekä laattalattia. 1900-luvun alun jugendlattiat tehtiin usein joko kuusikulmaisista hexagon-laatoista tai kuvioiduista sementtilaatoista. Upea valko-punainen lattia ihastutti! Jännä kontrasti nykytaiteen ja yli 100 vuotta vanhan arkkitehtuurin välillä toimi erinomaisesti.
KRISTO SAARIKOSKI
Kristo Saarikoski, Hehkuva 2026 - öljyvärit ja kukan siemenet, Galleria Uusikuva
Kristo Saarikoski on valmistunut Vapaasta Taidekoulusta 2024. Hän toimii sekä näyttelyn kuraattorina että myös näyttelyn kuvataiteilija. Saarikoski on itse sanonut "Taiteellinen työskentelyni ei rajoitu yhteen maalaustekniikkaan, vaan työskentely mukautuu usein materiaalien ja intuition johdattelemana. Epätäydellisyys, rosoisuus ja eräänlainen kömpelyys viehättää minua sillä juuri nämä piirteet luova maalauksesta inhimillisen."
IISA LEPISTÖ
Iisa Lepistö "Tyttärelleni / Too my daughter" 2025 - koostuu käsin kaiverretuista ruotsalaisesta ja virolaisesta hiekkakivestä sekä petsatusta vanerista, vesiväristä
Iisa Lepistö on kiven parissa tekstin ja veiston keinoin työskentelevä taiteilija. Hän on valmistunut taiteenmaisteriksi Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta 2020. Hänen omalle tyttärelleen omistettu teos on minusta todella koskettava ♥
SAARA SIMONEN
Saara Simonen, Olin unohtanut miltä se tuntuu I 2026 - polymeerisavi ja akryyliväri
Saara Simonen, Olin unohtanut miltä se tuntuu II 2026 - polymeerisavi ja akryyliväri / tämä työ löytyy Kotkan vanhan sairaalan puolelta
Saara Simonen on helsinkiläinen kuvataiteilija, joka työskentelee maalauksen ja kuvanveiston parissa. Hän valmistui taiteiden tutkimuksen kandiksi Helsingin yliopistosta 2024 ja viimeistelee parhaillaan maisterintutkintoa estetiikasta.
Simosen töissä on ihanaa "lapsuuden ja nuoruuden" teemaa liikkeen ja ajan kulumisen kautta. Minä rakastan myös karuselleja ja keinumista. Aina joulun aikaan Tuomaan markkinoilla mietin kehtaanko mennä vielä lastenkaruselliin pyörimään mukaan kuin lapsena...
NOORA EL HAROUNY
Noora El Harouny, Umpeen kasvanut polku, sarjasta Palsta87 2026 - kirjonta luonnonvärjätyillä tekstiilimateriaaleilla: silkki, villa, puuvilla / luonnon väriaineet: hierakka, jättipalsami, koiranputki, kotkansiipi, mesiangervo, ohdake, peltokortye, pietaryrtti, pujo, ranta-alpi, vadelma
Noora El Harouny, Ojan muta haisee, sarjasta Palsta87 2026 - kirjonta luonnonvärjätyillä tekstiilimateriaaleilla: silkki, villa, puuvilla / luonnon väriaineet: nokkonen, ojan muta, peltokorte, ranta-alpi, rentukka
Noora El Harouny on Helsingissä asuva ja työskentelevä taiteilija, joka on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopistosta. Nooran teokset ovat osa jatkuvaa Palsta87 (2024-) -teossarjaa, jossa hän pyrkii ymmärtämään syvemmin viljelypalstansa olemusta tallentamalla siellä piileviä värejä kankaisiin ja lankoihin kokeellisen luonnonvärjäyksen keinoin.
Työt olivat äärimmäisen kauniita kuten myös niihin tehty kirjonta. Aurinkoinen kesäpäivä ja ikkunasta galleriatilaan sisälle tuleva valo saivat kankaat näyttämään satumaisilta.
EEVA LIETONEN
Eeva Lietonen, Nosey 2026 - enkaustiikka tekniikka
Eeva Lietonen, Lovers 2026 - fresco
Eeva Lietonen on helsinkiläinen taiteilija. Hän maalaa maanläheisellä väripaletilla käyttäen töistään freskoteknikkaa ja öljymaalausta. Maalaus, fresko ja taottu rauta muodostavat hänen työskentelynsä perustan. Äärimmäisen mielenkiintoisia töitä, jotka veivät minut ajatuksissa Italiaan ja Pyhän Calixtuksen katakombiin Via Appia Antican varrelle Roomaan monia vuosia sitten... Hyvin mystisiä töitä!
LEMPI HEISKANEN
"Lähestyn teoksiani kollaaseina - myös silloin, kun tekniikka ei ole perinteinen. Rakennan kuvia visuaalisista muistoista, muistiinpanoista ja havainnoista, joita kerään lähes pakonomaisesti. Työskentelyni muodostaa visuaalisen arkiston, joka nostaa esiin materiaalin, kuluman, sattuman ja menetyksen rikkauden. Olen kiinnostunut ihmisen suhteesta materiaan, keräilyyn ja vaalimiseen sekä siitä, miten nämä teot vaikuttavat materiaalin omaan toimijuuteen. Haluan tallettaa hellyyden, joka syntyy jonkin näennäisen mitättömän äärellä."
"Havas ja Vilppula ovat luoneet ikonisesta Stockmannin jouluikkunasta inspiroituneen installaation. Teoksessa puusta veistetyt hahmot näyttävät kukin olevan keskittyneinä omaan toimintaansa. Yhdessä he muodostavat sympaattisen ja omituisen joukkion, jossa kaikki elävät rinnakkain. mutta omissa maailmoissaan."
MISKA KUKKOHOVI
Ei kommentteja:
Lähetä kommentti